A Editora Ercolano lança em setembro Manet no Rio (Lettres de jeunesse 1848-1849: Voyage à Rio). Trata-se de uma compilação de cartas escritas pelo jovem Édouard Manet (1832-1883) durante sua viagem ao Rio de Janeiro em 1849, alguns anos antes de se tornar o artista que revolucionaria para sempre a pintura ocidental. O livro retrata um Manet diferente, desconhecido da maioria das pessoas: um jovem que sonhava com a carreira na Marinha francesa. O artista que viria a se tornar um dos ícones da modernidade, quando jovem, desenhava apenas nas horas vagas. Entre uma escala e outra, enviava para a família relatos sobre a viagem a bordo do navio Havre et Guadeloupe, bem como suas impressões sobre a cidade, seus habitantes, o regime escravocrata e os costumes carnavalescos.
Escritos com o ímpeto das marés, no balanço do navio, os dez lotes de cartas revelam a ânsia do jovem Manet por se estabelecer na carreira de marinheiro, algo que não se concretizou, pois, para o bem da pintura moderna, o aspirante foi reprovado duas vezes no exame de admissão da Marinha. Em terras fluminenses, Manet se depara com um mundo completamente novo, hesitando entre o encanto e o desprezo. Exceto pela menção ao “espetáculo da natureza mais bela do mundo”, o jovem não se entusiasma. A elite brasileira e sua mesquinhez são ridicularizadas por ele, bem como certo aspecto “amador” das artes e da arquitetura. Diferentemente das cartas de Saint-Hilaire, botânico que explorou o Brasil no começo do século XIX, ou dos supostos relatos de Hans Staden no século XVI, os problemas retratados pelo então jovem marujo se mostram presentes até hoje. Manet, profundamente chocado com a escravidão, não descreve a seus pais um Brasil hospitaleiro nem cordial, mas uma sociedade luso-brasileira escravocrata, tacanha e grosseira.
O prefácio à nova tradução de Régis Mikail é assinado por Alecsandra Matias. Em seu texto “O preto não é uma cor”, a autora aborda de maneira original e inédita a noção da ausência de cor segundo Manet e o espanto do pintor com a escravidão, ambos elementos-chave para discussões atuais, notadamente no que diz respeito à questão pós-colonial. O livro se encerra com um posfácio de Felipe Martinez, que situa a obra de Manet na história da arte, falando sobre quadros relevantes do artista que causaram polêmica, tanto pelo tema quanto por sua maneira de pintar. A edição conta ainda com reproduções dos principais quadros de Manet e de oito croquis originais do aspirante a artista, produzidos durante a viagem ao Rio.
A leitura de Manet no Rio, além de permitir estabelecer paralelos entre as situações políticas conturbadas na França e no Rio de Janeiro daquela época, parece conversar com nossa contemporaneidade. O livro é um convite à reflexão no que tange ao olhar do estrangeiro sobre nosso país e à herança deixada pelo Brasil Colônia. Temas como o racismo estrutural, a desordem nos espaços públicos e a soberba da elite já estavam presentes nas cartas de Manet. Se considerarmos o Brasil do extrativismo agrário e a estrutura arcaica de alguns mecanismos estatais, o anacronismo permanece nos dias de hoje.
A correspondência do jovem Manet prenuncia a originalidade do artista que ele se tornou, cuja arte, de tão rica e particular, não se encaixa em nenhuma escola específica. Ela perpassa e prenuncia movimentos artísticos vindouros, que despertariam o interesse de artistas como Huysmans e Zola na literatura, e de Lucien Freud e Hopper na pintura, para citar apenas alguns nomes. A expressão artística ainda se firma, ao menos por enquanto, como uma das poucas manifestações do comportamento humano que resistem à inteligência artificial.
NÚMERO DE PÁGINAS: 96
PREÇO: R$ 98,00
DATA DE LIVRARIA: 26/09/2023
EDITORA: ERCOLANO
