O Espaço Cultural Canteiro oferece as últimas vagas para duas novas oficinas para os meses de maio a junho de 2025. Veja abaixo como participar.
O Canteiro, espaço cultural gerido pelo artista Ivan Padovani, atua na ampliação de iniciativas autônomas de produção e circulação de arte contemporânea na cidade de São Paulo. Além dos Cursos e do espaço e intercâmbio de Residências, o Canteiro promove conversas, exposições, instalações, ocupações, clube de escrita e uma vasta Programação anual.
OFICINAS
ARTE DECOLONIAL
Na categoria Oficinas de saberes femininos nas artes, a mediadora Luanda Francisco apresentará um recorte na arte decolonial, mostrando quatro caminhos na abordagem dos trabalhos de arte de artistas mulheres, desde nomes consagrados à jovens artistas, e sua linguagem plural na arte brasileira.
Programação:
Dias da semana: quintas-feiras
Horário: 19 às 22 h
Carga horária total: 12 horas
Início: 15 de maio
Término: 05 de junho
À quem se destina: Artistas e pessoas interessadas em artes; arte decolonial, arte afro-brasileira, arte indígena, arte de mulheres plurais, estudos pós-coloniais e perspectivismo do Terreiro.
Valor: R$ 250,00
Inscrição até dia: 12 de maio (segunda-feira)
Programa de bolsas: 2 bolsas integrais para pessoas não brancas, LGBTQIAPN+ ou PCD
INSCRIÇÕES AQUI
Luanda, Lagoa de Nanã
LUANDA é artista e pesquisadora, diretora da plataforma de arte Ateliê Terreiro e doutora em artes no PPGAV-UFRJ. A prática artística assenta-se na arte decolonial, em performance, pintura, cerâmica e instalação, numa reflexão sobre as religiosidades afro-brasileiras e ameríndias, especialmente a Umbanda, na perspectiva da decolonialidade.
Criação de Instalações de Luz Interativas com Arduino
Inspirado na prática artística de Camille Laurent, este curso oferece uma jornada imersiva no mundo da arte e tecnologia.Durante o curso, os participantes explorarão o universo do Arduino, a programação em C++, a montagem de circuitos e outros aspectos técnicos. Paralelamente, terão contato com o universo das artes que integram tecnologia em seus processos criativos, abordando desde a concepção de ideias até a elaboração de planos de montagem e programação. O ponto culminante será a criação de uma instalação de luz interativa, que propõe um diálogo sensorial e criativo com o público. A montagem da instalação é uma etapa essencial, permitindo que os alunos transformem conceitos abstratos em resultados concretos, enquanto experimentam a interação entre luz, espaço e tecnologia. Aberto a todos os públicos, o curso é especialmente indicado para aqueles que têm interesse em arte, tecnologia e iluminação, independentemente de experiência prévia.
Programação
Formato: presencial
Dias da semana: segundas-feiras
Horário: 19 às 22:30 h
Dias: 02, 09, 16, 23 e 28 de junho (encontro duplo de 7 horas)
Apresentação Resultado: 28 de junho
Valor: 2 x de R$ 350,00
Programa de bolsas: 2 bolsas integrais para pessoas não brancas ou LGBTQIAP+
INSCRIÇÕES AQUI
Camille Laurent. Foto: ©Nadja Kouchi
Camille Laurent é artista multimídia e lighting designer, nascida na França e mora em São Paulo desde 2010. Formada em Arquitetura pela École Nationale Supérieure d’Architecture Paris Val de Seine (França) e pela USP (Brasil), e atualmente mestrando em poéticas visuais na ECA USP. Camille desenvolve projetos que exploram a luz como uma forma de apreensão sensorial e expressão do sensível. Para ela, a luz é uma matéria que transforma o espaço e cria paisagens mentais. Seus projetos de instalações imersivas variam em escala, desde intervenções em galerias, em menor proporção, até grandes instalações urbanas, em que utiliza a mudança de escala do macro (cidade, bairro) para o micro (rua, relação direta com o público). Um exemplo disso é a série *Praça Imersível*, que propõe uma nova experiência da cidade ao criar percursos que reconfiguram o espaço público. Nas suas instalações, Camille utiliza sistemas digitais e analógicos, como o Arduino, para construir efeitos de luz e movimentos que proporcionam uma experiência interativa. Em 2016, foi premiada pelo *Besides the Screen*, curadoria de Gabriel Menotti, em Coventry (Reino Unido), e no mesmo ano participou da residência artística no espaço autônomo DAHAUS, em São Paulo. Em 2017, participou da 13ª residência artística da Red Bull Station, curadoria de Fernando Velazquez, também em São Paulo. Em 2018, esteve no evento *SP_Urban* ocupação MIS, curadoria de Marilia Pasculli, e em 2019 realizou residência no Tropiques Atrium Scène Nationale, em Fort-de-France (França).
