Ouroboros da artista Lindy Lee, a mais nova obra de arte da National Gallery of Australia
Mal havia sido anunciado, em 2021, quando seu preço — US$ 14 milhões, o maior preço que a galeria já pagou por uma única obra — se tornou objeto de controvérsia, criticado como gasto extravagante e imprudente, um “abuso escandaloso” de fundos públicos. O design de Lee foi menosprezado e comparado a “um grande bagel fatiado, com sementes de papoula”.
Três anos depois, antes da inauguração oficial da obra em Kamberri/Canberra, o diretor da NGA, Nick Mitzevich, é filosófico sobre as reações iniciais. “Quando você anuncia uma encomenda, e a única coisa que você pode definir antecipadamente é o preço, é claro que isso ocupará as discussões iniciais”, ele diz. “Agora que a obra está em andamento, as pessoas podem julgar e fazer avaliações [com base na] experiência da obra; sua materialidade e o impacto que ela tem.”
O impacto do Ouroboros é inegável. Instalada na beira da estrada em frente ao NGA, a estrutura de 13 toneladas e 4,2 metros de altura, feita de aço inoxidável com acabamento espelhado (reciclado de sucata) e montada no meio de uma piscina rasa quadrada de água, é grandiosa.
Há algo satisfatório, em um nível primitivo, sobre sua forma espiralada e curvilínea, que evoca o homônimo mítico da obra: a cobra que se come. Em vez de escamas, a superfície é padronizada com milhares de furos circulares, que interrompem os reflexos da água, da paisagem e do céu no aço. Um caminho através da piscina leva você a um metro ou mais para dentro da estrutura antes de terminar – cercado pela água. Lá dentro, na luz salpicada filtrada pelas perfurações, parece fresco – mesmo no calor de um dia de 27 °C em Canberra.
À noite, Ouroboros será iluminado por dentro como uma lanterna, com suas 45.000 perfurações evocando o vasto céu estrelado acima.
Fonte: The Guardian
