Christie’s utiliza holograma para turnê de obra de Degas

O mesmo tipo de tecnologia que levou Tupac ao Coachella agora está sendo usado para levar uma bailarina de Edgar Degas em turnê. Na semana passada, um holograma da escultura do artista francês visitou os postos da Christie’s em São Francisco e Hong Kong como parte da pré-visualização da casa de leilões em sua próxima venda da coleção da falecida Anne Bass. A imagem da bailarina de bronze de 40 polegadas de altura foi exibida dentro de uma caixa iluminada do tamanho de uma geladeira.

É a primeira vez que a Christie’s implanta a tecnologia, que vê como uma alternativa viável ao transporte internacional cada vez mais arriscado, prejudicial ao meio ambiente e exorbitantemente caro. (A empresa já tinha as caixas de visualização em São Francisco e Hong Kong, portanto, não havia necessidade de envio físico.)

Este bronze de Degas é particularmente sensível, de acordo com Devang Thakkar, consultor sênior para digital e tecnologia da Christie’s. “O holograma fornece uma réplica digital realista exibida em três dimensões, em vez de telas digitais planas, como TVs ou monitores de computador”, disse Thakkar à Artnet News, “permitindo uma experiência imersiva e interativa”.

A escultura real, um molde de bronze criado em 1927 com base em um modelo de cera que data de 1879 a 1881, foi estimada em US$ 20 milhões a US$ 30 milhões. É uma das três obras do artista em oferta.

Um porta-voz da Christie’s disse que não há planos para futuras exibições de hologramas no momento.

Os dispositivos usados ​​para exibir o Degas pertencem à Proto, uma startup sediada em Los Angeles por trás de produtos que permitem aos usuários transmitir representações tridimensionais ao vivo de si mesmos para reuniões ou palestras distantes.

A colaboração com a Christie’s não é a primeira aliança de Proto com o mundo da arte. A empresa de Nussbaum esteve envolvida com a exibição de vários projetos NFT – uma “dúzia” dos quais ocorreu na Art Basel Miami Beach do ano passado.

Ele também está aberto a outros usos artísticos. “Seria incrível para um museu encomendar uma peça de arte performativa – talvez transmitindo ao vivo para cidades de todo o mundo”, continuou Nussbaum. “Quão bom seria ver Marina Abramovic fazer algo com Proto? The Artist is Present funcionaria via holotransporte? E se Cai Guo-Quiang criasse um de seus eventos de pólvora ao vivo via Proto? Que ideias incríveis com bolinhas e espelhos Yayoi Kasuma teria?”