O artista performático Chris Burden foi notoriamente baleado pela arte
Shoot (1971), do artista de Los Angeles, foi uma performance chocante capturada em filme Super 8. Enquanto esse trabalho, e a obra subsequente de Chris Burden, alimentaram o movimento de body art e inspiraram artistas como Marina Abramović, o drama de Shoot em si resultou, em parte, de um erro de pontaria.
Burden, nascido em 1946, cresceu viajando entre Boston, França e Itália. Como enfatizou um documentário de 2016 , ele sentiu que não chegou à performance, mas nasceu com ela. Como conta a história, Burden desenvolveu um interesse pela arte enquanto se recuperava de uma cirurgia de emergência sem anestesia depois que um acidente de moto onde quebrou seu pé esquerdo.
Ele se formou em artes visuais, física e arquitetura no Pomona College em 1969, e depois fez mestrado em Belas Artes pela Universidade da Califórnia, Irvine, em 1971. Lá, Burden se tornou o assunto do campus ao subir em um armário por cinco dias seguidos, tendo apenas água potável encanada de um armário acima e um banheiro improvisado no armario abaixo.
Às 19h45 do dia 19 de novembro de 1971, Burden encenou Shoot na F-Space Gallery, que ele e vários alunos do MFA, incluindo a artista performática Barbara T. Smith, inauguraram na Santa Ana industrial. Doze amigos testemunharam a performance no espaço fechado. Burden recrutou seu amigo Brice Dunlap para vestir uma roupa austera combinando, ficar a 4,5 metros de distância e atirar nele com um rifle calibre 22.
Na primeira metade da carreira de Burden, antes de fazer a transição para esculturas maximalistas (uma delas agora é um local certificado para selfies ), suas acrobacias eram mordazmente políticas. Esta destacou a proliferação cultural de armas na América e a selvageria da Guerra do Vietnã. Afinal, todos na multidão viram o que estava acontecendo, e ninguém impediu. Por outro lado, a interferência poderia ter tornado a performance fatal.
“É tão americano quanto uma torta de maçã“, Burden disse uma vez, “ser baleado ou atirar em pessoas“. Ainda assim, poucos sabem realmente como é essa sensação.
O amigo Dunlap deveria ter apenas arranhado o braço de Burden, mas como ele lembrou no filme biográfico de Burden, “acho que puxei um pouco para a esquerda“. A bala atravessou direto o braço de Burden e, em 1973, ele disse ao New York Times que o impacto “parecia que um caminhão havia atingido meu braço a 80km“. Na filmagem, Burden sai do palco pela direita com relativa compostura. Tudo levou oito segundos. “Todos então tiveram que lidar com a realidade de que ele tinha, de fato, acabado de levar um tiro“, disse Smith ao LAist. No hospital, eles inventaram uma história falsa.
Chris Burden, Shoot (1971) © 2024 Chris Burden/Licenciado pela Chris Burden Estate and Artists Rights Society (ARS), Nova York. Cortesia Gagosian.
A filmagem gerou polêmica — e fez de Burden uma sensação. Um jornalista local cobriu para um tabloide de Los Angeles. A notícia até foi divulgada pela Esquire. Estações de rádio underground começaram a ligar para Burden, perguntando quando seria sua próxima façanha. Ele alcançou o rótulo vitalício e redutor de “masoquista”, apenas intensificado pelas escapadas estranhas e problemáticas que se seguiram.
Mais famoso, Burden crucificou-se em um Fusca para Trans-Fixed (1972), e se contorceu em cima de vidro em Through The Night Softly (1973). Ele se tornou o primeiro artista a ser representado pela galeria Gagosian em 1978, mas continuou questionando a mercantilização da arte com obras como Doomed (1975) e Diamonds are Forever (1981).
Apesar de toda a repercussão, nenhuma delas produziu o mesmo efeito que o tiro ouvido no mundo da arte.
